来源：西泠拍卖2016年春季拍卖会LOT3409。
简介：杨凤年，清嘉庆年间制壶名艺人，荆溪人，一说浙江桐乡人，杨彭年之妹。构思巧妙，浮雕精美，可与其兄媲美，是历来公认最有名望的制砂壶女艺人。其作品构思巧妙，工于花货，善用贴塑，且具有女性特有的细腻，尤擅竹段和梅段。顾景舟主编的《宜兴紫砂珍赏》著录有其三器，分别为“杨氏竹段壶”“杨氏梅段壶”“风卷葵壶”。民国·李景康、张虹《阳羡砂壶图考·别传》著录其“白泥钿盒式壶”一具。
此杨氏梅段壶，紫泥为料，作梅桩式，状物毕肖，壶流、把、钮均作梅枝状，壶盖与壶身点缀梅花，或傲然盛开，或含苞待放，枝干纹理处理细腻、柔美，却不失刚劲之感，颇为精妙。以松竹梅兰“四君子”入壶，象征高风亮节的精神气质。梅花在百花凋零的冬天绽放，敢于凌霜傲雪，其品质正为文人雅士所欣赏，以梅制壶也同样为历代文人雅士所钟爱。壶底钤篆书阳文“杨氏”小圆印。此件梅段壶与南京博物院藏“杨氏梅段壶”造型、泥料、整体气息如出一辙，实为稀见之品。
简介：邵亨裕，又名邵文银，明万历七年至清顺治四年间（1579-1647）宜兴制壶高手，原籍江西婺源。与邵亨祥（文金）同胞兄弟，都是时大彬的弟子。造诣极高，饶有时门风韵。其风格有明韵，一如明式家具般简约大气，增一分则过、减一分则弱。亨裕传器多见苹果此式，圆体平盖、直流平底，质朴而精炼。
此件拍品为邵亨裕（又名邵文银）所制，小壶质感坚致而温润，暗赭色泥料隐现黯然之光，圆润乖巧的壶体造型分外可人，故有“小苹果”的美称。壶身容量大小适度，圆珠摘钮揭拿自如，单口压盖厚薄得当，直流炮口干净利落，且长短高低与壶把、壶身相协调，于简单朴素的线形变化中，塑造出极致的简洁之美。壶底钤“邵亨裕制”四字篆书方章，文银传器，民国李景康、张虹《阳羡砂壶图考·正传》著录有：“碧山壶馆藏紫砂中壶二具，式度相同，淡墨色，身形微扁，肩圆，四旁光泽，底平，……底有篆书阳文方印曰‘邵亨裕制’。”香港茶具文物馆、台湾鸿禧美术馆均有收藏邵亨裕所制紫砂壶，亦属其精湛作品，可资比较。
瞿子冶（1780-1849），名应绍，初号月壶，后改瞿甫，字子冶，又号老冶、陛春，清嘉庆至道光年间上海人，贡生，浙江玉环厅同知。善鉴别金石文字、喜藏古器物，工诗词、尺牍、书画、篆刻、鉴古，尤善兰竹，有“诗书画三绝”之称。子冶赋才宏肆，以书画名世，今尤以传世名壶为着，有《月壶题诗画》存世。清道光徐康《前尘梦影录》：“子冶善兰竹，有诗、书、画三绝之称。”民国十四年，漱石生《退醒庐笔记》卷上则载：“邑绅瞿子冶广文，应绍书画，宗南田草衣。道、咸间尤以画竹知名于时。……更喜以宜兴所制之紫砂茶壶，绘竹其上而镌之，奏刀别有手法，为他人所不能望其项背，故当时一壶之值，已需银三、四两。今偶有此种‘瞿壶’，骨董肆皆居为奇货，非十金、数十金不可，而真者尤未必能得。”
石瓢壶式历来甚受文人青睐，主要是可供书刻的平面较大，自陈曼生创制以降，往往被选来进行书画创作，成为文人壶的经典之作。瞿子冶是继陈曼生（1768-1822）之后又一位与紫砂艺术密切结合的文人。子冶雅好紫砂，常请友人邓奎（字符生，江苏吴兴人）至宜兴订制、监造砂壶，再由其在生坯上书画铭刻。其题壶多作行书，刻画多梅竹双清，时称“瞿子冶壶”，简称“瞿壶”。
此石瓢壶造型经典，稳重大气，窑火极道，下大上小，壶身温润、胎质细腻，无不彰显出制作者的高超技艺。壶嘴斜上而出，壶把弯曲成三角环状，与壶身自然衔接，三足短小秀美，壶身轮廓饱满富有张力，既有圆器的饱满柔和，又兼方器的挺括，棱角转折有力，线条能屈能伸，各部分之间配合默契，搭配合理，浑然一体，极具美感。壶盖厚薄适宜，与桥形的壶钮自然融合。壶身刻绘竹纹图案，刀法凌而不乱，竹骨刚健有力，竹叶清明秀丽，金石之味溢于壶身。竹纹与壶体融为一体，更显筋骨。整器简练的线条将壶之焦点集中在壶身，故创作者“视坯如纸”，不为壶形线面所束。
子冶石瓢常见尺寸为宽15cm、高7cm，容量为300-350ml，而此件拍品“子冶画刻小石瓢壶”尺寸宽为12cm、高4.2cm，容量仅为130ml，盈盈一握，小乔迷人，为所见子冶石瓢之最小者，壶体刻子冶最善之竹，更是运刀如笔，气脉连贯，一气呵成，大家之名，诚不虚也。
邵大亨，清代道光、咸丰间宜兴制壶名手。他的制壶以挥扑见长，尤其在制简练形体，如掇球、仿古等壶，朴实庄重，气势不凡，更突出紫砂艺术质朴典雅的大度气息，他的壶“力追古人，有过之无不及也”。可见当时他的壶艺声誉之高。现有《鱼化龙壶》《龙头一捆竹壶》藏于南京博物馆。
清·高熙《茗壶说》赠邵大亨君：“邵大亨所长，非一式而雅，善仿古，力追古人，有过之无不及也。其掇壶，肩项及腹，骨肉亭匀，雅俗共赏，无飨者之讥，识者谓后来居上焉。注权胥出自然，若生成者，截长注尤古峭。口盖直而紧，虽倾侧无落帽忧。口内厚而狭，以防其缺，气眼外小内锥，如喇叭形，故无窒塞不通之弊。且贮佳茗，经年嗅味不变。此皆前人所未逮者。”他的作品在清代时已被嗜茶者及收藏家视为珍宝，有“一壶千金，几不可得”之说。
中国工艺美术大师顾景舟对其推崇备至，在《宜兴紫砂壶艺概要》中云：“经我数十年的揣摹，觉得他（邵大亨）的各式传器，堪称集砂艺大成，刷一代纤巧糜繁之风。从他选泥的精练，造型上审美之奥邃，创作形式上的完美，技艺的高超，博得一时传颂，盛誉之高，大有‘前不见古人，后不见来者’之慨。”
线圆壶为清中期以来紫砂经典款式，壶身用两片泥合成扁球状，口部与半球状盖相切。壶底简洁，宝珠钮与盖浑然一体，整个壶在扁圆中求韵味，壶流自壶腹延伸自然，把高挑圆润下留垂耳，与流对应称势。
此件描金线圆壶壶色韵润，骨肉亭匀，泥胎、工法、理趣、气息切合大亨风格，整体浑然天成，非一般陶工所能为。壶身、壶盖皆有真金描绘。大亨真作传世尤稀，无一不精，描金者更为上品，传世大亨线圆壶极为罕见，如今现身于市场，可遇而不可求也。正所谓“从来佳茗似佳人，千古一器大亨壶”。
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