毫无疑问，2020年的这场疫情对世界是一次巨大的危机，艺术品拍卖行业也受到巨大冲击，在各种不确定与恐慌中，拍卖人度过了艰难的一年。不过，2021年艺术品春拍令整个艺术市场感到十分振奋，从佳士得、苏富比、中国嘉德、北京保利和富艺斯等国际国内拍卖企业的数据来看，此次春拍的总成交额已经创下了2012年以来单季拍卖的最好成绩。其中，当代艺术板块表现尤为突出，成交额显著增加，相比以往成长迅速。

佳士得春拍拍卖现场

今年春拍首传捷报的还是最早拉开亚洲艺术品春拍的香港苏富比和香港佳士得。 4月，香港苏富比经过一周的鏖战，斩获38.5亿港元，以创下9件亿元级拍品和57件千万级拍品的亮眼成绩收官。这是继苏富比进 驻中国香港以来的第二高单季成交，仅次于2013年时的40周年庆典拍成绩，同时亦是亿元拍品最多的一季。 香港佳士得则在5月以35亿港元、4件过亿元拍品、55件过千万拍品，以及38个世界纪录的好成绩收官。其中，巴斯奇亚1982年作品《无题》以2.34亿港元成为全场最高价拍品，张大千的泼墨泼彩大作《碧峰古寺》以2.09亿港元位居第二，常玉在20世纪50年代创作的《静月莹菊》则以1.186亿港元成交。

佳士得2021春拍

尚·米榭·巴斯奇亚(1960-1988)，

《无题》，1982年作

成交价2.34亿港元

而内地春拍仍然是由中国嘉德开启，46个专场、6000余件拍品，最终创造出23.28亿元的成交额，11个专场荣获白手套，创造了12项新的拍卖成交纪录。本次嘉德在现当代艺术拍卖的表现尤为亮眼，首次增量并尝试全天拍卖，最终总成交额超6亿元，刷新6项拍 卖纪录。其中领跑全场的为格哈德·里希特的《柱列(七联)》和冷军的《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》，均以8050万元成交，里希特的作品更是刷新西方艺术家在中国内地的拍卖纪录。

中国嘉德2021春拍拍卖现场

2021春拍北京保利作为压轴登场，近40个专场逾8000件艺术珍品，以9个白手套专场、44.59亿元的总成交额收官，引领2021春拍艺术市场。据统计，此次春拍中共诞生5件过亿拍品，58件拍品超千万成交，并有9个专场斩获白手套，刷新多项世界艺术品拍卖纪录。在现当代艺术板块中，陈丹青的美术史名作《西藏组画 · 牧羊人》以1.61亿元人民币成交，刷新艺术家作品拍卖成交纪录，刘野的《竹子 竹子 百老汇》以8085万元成交，大幅刷新刘野个人拍卖成交纪录。

北京保利2021春拍拍卖现场

继去年秋拍之后，6月初富艺斯与北京保利二度合作，再创新高，以破纪录之7.02亿港元总成交额圆满收槌，较去年秋季联拍增长近40%，刷新17位艺术家世界拍卖纪录，更创下晚间及日间两场拍卖成交率均达100%之佳绩，创富艺斯亚洲该门类拍卖单季最高总成交额，并刷新17位艺术家世界拍卖纪录。

富艺斯2021春拍晚间拍卖现场

Haydon Perrior(ThomasDe Cruz Media)

种种迹象表明，中国艺术品拍卖已走出低谷，呈上升趋势，这与2020年的危机形成强烈对比。也许事物就是一体两面的，危机也总是伴随着转机，疫情的影响虽然持久而深远，但也促使人们迅速寻求应变与突破。拍卖人在2020年有了坐下来思考的时间，面对线下各项业务受限的现实，积极寻找和开创一些新的拍卖形式和渠道，正是这样的努力成就了今天的成绩。

跨界与破界

2016年9月，字节跳动集团发布了一款面向全年龄的音乐创意短视频社交软件，短短几年间这款应用迅速占领年轻人市场，获得大量用户，成为日活用户数量超过6亿的超级社交平台——这就是抖音(TikTok)。今年春拍季，包括佳士得、苏富比、永乐、 保利等拍卖公司的春拍现场都通过BTV财经频道《大家收藏》的官方抖音号进行实时网络同步直播，尽管人们对抖音早已十分熟悉，但当艺术品拍卖的现场直播出现在这款app中时，还是感到非常地意外。

事实上，信息化高速发展的时代，过去只有收藏大鳄和行业专家才能拿到一手资料、获取最新资讯的情况早已发生改变。回看2020年的艺术品市场，由于疫情影响，熟悉网络的人，尤其是年轻一代藏家数量具有大规模的增长。促使参与艺术品市场的人群更多，且更年轻化。另外一个变化是交易内容的转变。无论在国内还是国外，都更倾向于艺术品的奢侈品化，更强调消费性。比如珠宝、首饰、包、酒类等。虽然这些品类的单价较低，但其交易规模较大。拍卖同步直播为藏家提供更多便捷，也使拍卖更加公开透明。

保利2021春拍

陈丹青，《牧羊人》，板上油画

78.6×52.3cm，1980年

成交价1.61亿元人民币

中国嘉德国际拍卖有限公司副总裁郭彤认为：“以往信息相对闭塞，圈外人只有参加足够多的拍卖会、有了一定收藏基础后，才能真正进入‘圈子’。如今，发达的资讯显然在一定程度上降低了传统艺术品的收藏门槛。另外，吸引更多人关注、加入市场是一种正向的鼓励，可以刺激市场规模和影响力，提升艺术在生活中和社会上的地位。数字经济正在成为驱动中国经济增长的新引擎，中国艺术品市场也将在‘艺术 +科技’的道路上平稳发展，专业化、多元化和数字化将成为市场的主旋律。”

嘉德2021春拍

耿建翌（1962-2017），《灯光下的两个人》

1985年，布面油画，118×155cm

成交价7475万元人民币

拍卖直播在开拓市场、扩大影响力的同时，也改变了普通大众对艺术品拍卖的印象。在佳士得拍卖中国区总经理胡伟爔看来，拍卖直播是一次展现企业文化的好机会。“很多人对佳士得的印象可能停留在天价拍品和成交纪录上，会觉得我们的员工是不是都高高在上冷冰冰的，只为那些富豪贵胄服务？然而这次直播我们的拍卖师陈良玲小姐意外走红，受到了大家的喜爱，让大家在获取拍卖资讯的同时了解我们的拍卖风格，这对整个佳士得公司文化来说是一次很好的宣传。”

佳士得2021春拍

艾德里安·格尼（1977 年生），《收藏家 I》，

油彩、画布，200x290cm，2008年作

成交价港元65,970,000

富艺斯在开拓和创新方面从来不落人后，很早就开始通过官网及手机应用程序对现场拍卖进行网络直播，而在疫情的催化下，更将此举扩展到其他平台，今年富艺斯春拍现场通过ArtPro进行网络直播，方便藏家及观众了解实时动态。富艺斯中国区总监张文嘉告诉我们:“这样的需求在亚洲尤为殷切，得益于 中国移动互联网的高速发展，中国藏家对云端直播、网络拍卖等形式理解力强、适应非常迅速。在具有数据流量的ArtPro平台上传送一场拍卖大秀，将现场的买气通过直播传达给观看拍卖直播的受众，很容易让观众产生情感联结。这种联结会把对拍卖陌生的观众逐渐转化为潜在买家，经过不断的累积亦可能会激发他们进一步了解拍卖的好奇心以及培养购藏兴趣。”

富艺斯2021春拍 大卫·霍克尼，《整洁的草坪》

亚克力、画布，243.2×246.4cm，1967年作

成交价1100万美元

曾经保守矜贵如同古老绅士般的艺术品拍卖行业如今不断跨越和突破界限，携手互联网，通过更加开放、更加大众化的方式和途径，让更多从未关注拍卖的人认识和了解拍卖，感受拍卖气氛的同时，破除大众对“闭门拍卖”的固有印象，透过线上预展导览、拍卖直播等形式，能够让更多人接触艺术、了解艺术以及欣赏艺术。

拍卖新趋势

佳士得

亚洲艺术品市场的风向标

1766年，佳士得拍卖行由詹姆士·佳士得 (James·Christie)在伦敦创立，255年间以优质精良的服务在诸多重要拍卖中不断创造纪录，是世界上最著名的艺术品拍卖行之一。2021年，佳士得香港春拍再度创造38个世界纪录，总成交额35亿港元，成为亚洲艺术品市场的风向标。

胡伟爔：后疫情时代触发拍卖新趋势

佳士得拍卖

中国区总经理

左：《罗博报告》RR

右：胡伟爔

去年的新冠肺炎疫情对世界各行各业都造成了严重的影响，香港佳士得2020年春拍也因此延期至7月，这场疫情对艺术品拍卖市场的影响具体有哪些？佳士得是如何来应对这些影响的？

去年疫情在一季度确实给整个艺术市场带来了很多不确定性和潜在的恐慌，我们的艺术品征集和藏家到拍卖会竞拍都成了问题，同时由于整个经济也受到了打击，大家不知道藏家是否还有足够的资金来做收藏。不过，整个行业慢慢冷静下来以后出现了几个趋势：第一是创新性提高了。疫情让大家有时间能够坐下来思考，寻找和开创一些新的拍卖形式和渠道；第二是加强了全球团队的合作。疫情后大家以一种更加团结一致的方法来打造每一场拍卖；第三是整个艺术生态圈的合作更多元了。比如原本只在线下举办的巴黎古董双年展找到佳士得合作，把双年展中各个画廊的艺术品放在佳士得的网上进行网拍。这种打破生态圈的合作在过去是很少发生的；第四是艺术对个人精神上的激励，艺术本身的魅力可以超越它在物质金钱层面的价值，为人们提供更多精神层面的收获。

常玉（1895-1966），《静月莹菊》，

油彩 纤维板，91.5 x 48 cm，约1950年代作，

成交价：港元 118,645,000

香港佳士得在今年春拍创造了38个世界纪录，3件拍品过2亿元，斩获35亿港元，这样好的成绩和您的预期相符吗？

其实在去年秋拍时，我们就感觉到市场明显好于原来的预期，所以今年春拍的结果和我们的预期是非常相符的。我认为春拍能有这样的成绩有几个原因：一是千禧一代迅速崛起，在整个藏家群里占比达到了近1/4，他们在竞标上的力度其实已远远超过了我们的预期，为整个艺术市场注入了一股新的能量；二是在这个艰难的市场大环境下，有些藏家会考虑释出一些很好的藏品，市场对于这样一些头部的作品一般是很少会出现漏的，竞标会非常激烈；三是在整个金融市场不好的情况下，艺术市场会成为一个资金存放的另类渠道。回想起来，2003年也是因为这么一场疫情成就了北京整个拍卖市场的崛起。

新一代中国内地藏家和早期收藏现当代艺术品的群体相比发生了哪些变化？

第一，早期收藏现当代艺术品的群体比较熟悉的是中国当代艺术，这是因为他们的文化背景和能接触到的艺术范围其实都比较集中于中国。相比而言，新一代的藏家一方面在西方受过教育，另一方面越来越多西方画廊和展销会不断在中国内地进行开拓，所以他们的涉猎是远远超出前辈的；第二，他们对于艺术史的体系和艺术家们各自的侧重点有非常清晰的整理，能够在整个国际艺术的语境下确定艺术家所在的位置，能说出自己的观点；第三，他们特别愿意分享自己的艺术收藏及对于艺术的观念和想法，从而带动他们身边的圈层，更好地推动整个艺术市场的良性发展。

在争取中国内地客户方面，佳士得有怎样的策略，以什么样的特色与国内嘉德、保利、永乐等拍卖公司形成差异？

第一是人员的配备，佳士得在内地有非常完备的专家团队，能够全方位跟客人做落地沟通；第二也基于这个专家团队，使得佳士得在大陆不只是做做拍卖预展，而是利用第三方展览(比如UCCA举办的毕加索展)，对于艺术市场的教育起到了非常重要的作用；第三是将多元化的展览落地于北京和上海，把全球的资源真正投放到这个市场，扩大藏家的眼界；第四，从2013年开始，我们在上海的拍卖基本上浓缩了全球现当代艺术的精华，在业界一直深受好评；第五，我们紧跟时代，在微信小程序上做了很多的突破，现在大家通过小程序就可以参加网上拍卖和竞投等等，跟藏家的沟通也更接地气了。

富艺斯

跨门类拍卖翘楚

来自英国伦敦的富艺斯拍卖行(Phillips) 成立于1796年，悠久的历史和丰富成熟的艺术品拍卖经验让这个2015年才正式进入亚洲市场的拍卖行迅速确立一席之地，并在开拓和创新中实现各项拍卖纪录的不断突破。

张文嘉：注重挖掘新晋艺术家

富艺斯

中国区总监

去年开始的新冠肺炎疫情对世界各行各业都造成了严重的影响，对于艺术品拍卖以及中国艺术品市场是否也有影响？具体表现是什么？

疫情对包括艺术界在内的各行各业都产生了影响，但是就我们自2020年至今年春季拍卖的结果来看，现当代艺术市场仍非常稳健，而亚洲及中国市场更为强劲 。2020年富艺斯香港“二十世纪及当代艺术和设计”版块全年成交总额逾7.8亿港元，较2019年大幅增长52%，亚洲市场蒸蒸日上的同时，亚洲藏家对全球市场的贡献亦愈发显著，去年亚洲藏家占富艺斯全球拍卖成交总额约34%，而全球前十大成交拍品当中，有五件拍品由亚洲藏家投得。

今年春拍已结束，从征集的作品、拍卖价格到市场反应，在您看来艺术品拍卖的整体情况如何？

今年春拍富艺斯“二十世纪及当代艺术”板块走势持续强劲，6月初与保利拍卖的二度合作在香港创下100%全数成交的拍卖佳绩，共录得7.02亿港元总成交额，创富艺斯亚洲该门类拍卖单季最高总成交额，并刷新17位艺术家世界拍卖纪录。尽管疫情限制了出行，但我们迅速调整策略，坚持数字创新，不断刷新网上竞投人次纪录，于本次香港春拍吸引来自45个国家及地区逾800名网上竞投者，与去年秋季联拍相比翻倍，足见艺术市场的活跃程度。除此以外，6月下旬举行的纽约“二十世纪及当代艺术”晚间拍卖亦创下“白手套”专场，本次拍卖由拍卖官于伦敦现场举槌，首次实时连线包括香港在内的三地电话席，迎来了来自香港电话席的亚洲藏家之积极参与。

近年来，现当代艺术品这块从拍卖作品、藏家心理到市场表现呈现了怎样的趋势？对应这种趋势富艺斯做了怎样的征集和拍卖策略？

富艺斯向来注重挖掘新晋艺术家，并以率先为亚洲拍场带来艺坛新星、为新晋艺术家创下拍卖纪录而著称。我们一直非常关注重要画廊的热门展览，留意亚洲藏家在全球艺博会上购藏什么样的作品，以及哪些美术馆展览在亚洲藏家群体中大受欢迎。通过这些研究，我们会相应地调整拍卖策略，将当前最炙手可热的国际艺术家作品带入亚洲拍卖市场。今年中国香港春拍上，我们刷新了萨尔曼·托尔、艾米莉·梅·史密斯、洛伊·霍洛韦尔、贾黛·法多朱蒂米、六角彩子等年轻艺术家的纪录，其中艾米莉·梅·史密斯的《扫帚人生》在经历了藏家激烈的竞投后，以逾1200万港元超拍前高估价20倍成交，成为当晚最受瞩目的拍品之一。

富艺斯拍卖行(Phillips)与保利拍卖二度携手，联袂呈献“二十世纪及当代艺术和设计”北京、香港两地双城拍卖。合作的契机是什么？有哪些优势？您对这两次合作拍卖的成绩怎么看？

我们认为去年秋季是富艺斯与中国领先的拍卖行展开这项历史性合作的最佳时机。亚洲艺术市场持续增长，这项合作除了使富艺斯更进一步拓展在大中华区的发展，同时给保利带来了我们国际团队的专业经验和全球资源。此次开创性的合作，也进一步彰显了富艺斯将持续拓展中国这一重要市场的决心。

去年12月与保利拍卖的首次合作取得总成交额逾5.08亿港元的佳绩，刷新逾10位艺术家的拍卖纪录，同时创下富艺斯香港及保利香港拍卖现当代艺术板块历来单季最高成交。而今年6月的北京、香港两地双城联拍再创新高，以破纪录之7.02亿港元总成交额圆满收槌，较去年秋季联拍增长近40%，刷新17位艺术家世界拍卖纪录，更创下晚间及日间两场拍卖成交率均达100%之佳绩，其中86%的拍品超拍前高估价成交，以傲人佳绩再次印证了我们与保利拍卖开创性携手联拍的成功。

现在中国收藏现当代艺术品的是怎样一个藏家群体？和艺术品拍卖早期的收藏群体相比发生了哪些变化？

在全球化发展背景下，艺术资讯得到更广泛的传播，不同地区间藏家拥有更多互相交流的机会，艺术市场之间的边界变得越来越模糊，好的作品更容易受到来自其他地区藏家的青睐。特别是在后疫情时代，越来越多的线上策划、全球实时直播及越来越多元化的竞投群体更加使得拍卖的地域性变得模糊。而中国藏家的崛起亦带动了国际画廊及艺博会纷纷进军亚洲各大城市，将最优质的作品带到亚洲。

整体而言，中国内地的现当代艺术藏家虽起步较晚，但也相对年轻，更愿意拥抱新事物、新形式，当中有许多受过西方教育，非常熟悉国际艺术潮流，勤于周游世界各地参与艺博会和参观美术馆。他们的收藏取向较为国际化，青睐具国际知名度的艺术家的同时，亦表现出兼容并蓄的特点。他们的收藏并不局限于特定的年代或地区，从华人现代艺术大师到中国当代艺术家，从日本、东南亚到西方艺术家均有关注，而在富艺斯香港“二十世纪及当代艺术”专场上也时常创下年轻西方艺术家的拍卖纪录，亦说明如今亚洲藏家掌握的资讯充足、眼光前卫独到。

许多中国藏家渴望学习、愿意为了收藏做充分的研究，他们学习的速度非常快，这也促使他们很快能接受并开始购藏一些新兴艺术家的作品，这也反映在富艺斯备受关注、以介绍艺坛新星作品闻名的“New Now”拍卖中。同时也有越来越多实力雄厚的中国藏家成立私人美术馆，将自己的收藏知识与国内的文化艺术爱好者分享，让当地的艺术界受益。整体而言，中国藏家都越来越与国际接轨，成长得非常迅速。

富艺斯是从哪些方面争取到日益增长的亚洲市场和藏家的？

不管是对于富艺斯亚洲还是全球的业务，亚洲藏家对我们来说都非常重要。去年秋季，我们与保利拍卖携手合作，首创两大拍卖行联拍之举，而今年春季更开创性举行北京、香港两地拍卖，由富艺斯拍卖官在香港拍场举槌，实时连线北京保利拍场，接受两地藏家现场出价，屡创新高的拍卖佳绩印证了这一前所未有的策略之卓见。而同样自去年秋拍起，我们增设了内地巡回预展的城市，相继在北京、上海及深圳举办预展，让更多内地藏家能够亲眼目睹拍品，去年11月我们更首次参展ART021上海廿一当代艺术博览会。

数码创新亦是重要的一环，我们因应时机增加网拍及线上展售会，例如今年3月富艺斯亚洲首创之“INTERSECT”艺术、钟表、珠宝跨门类网拍再次刷新富艺斯网拍专场的总成交纪录。不仅如此，今年5月，我们在为美国当代艺术家荷布洛·布兰特利(Hebru Brantley)策划的线上展售会中，量身打造了3D虚拟画廊，展售会首日作品即被抢购一空。同时，我们亦与大数据平台Articker展开合作，为藏家提供艺术家和艺术市场趋势洞察。

此外，作为跨门类拍卖的领先者，我们是首家于春、秋大拍中将20世纪及当代艺术和20世纪设计品置于同一专场的拍卖行，已经连续第五季在香港拍场创下设计门类全数成交之佳绩。我们洞察到跨门类收藏的趋势，藏家们越来越接受跨门类融合的观念，亦更懂得将不同类别藏品于自己的收藏体系中融会贯通，此一走在市场前沿的独特策略一直在亚洲各地藏家群体中广获好评。

我们看到今年富艺斯春拍现场透过ArtPro进行网络直播，拍卖同步直播有哪些好处？您怎样看待艺术品拍卖与大众的关系？

其实富艺斯很早就开始通过官网及手机应用程序对现场拍卖进行网络直播，而在疫情的催化下，我们更将此举扩展到其他平台，以求为藏家及观众带来最大的便利。这样的需求在亚洲尤为殷切，得益于中国移动互联网的高速发展，中国藏家对云端直播、网络拍卖等形式理解力强、适应非常迅速。我们这次拍卖从屏幕背景呈现到拍卖现场的镜头切换等精心设计都让那些不在场的藏家们有身临其境之感，此外电话委托席上的激烈竞投，为艺术品拍卖增添了戏剧性和神秘感。在具有数据流量的Artpro平台上传送一场拍卖大秀，将现场的买气通过直播传达给观看拍卖直播的受众，很容易让观众产生情感联结。这种联结会把对拍卖陌生的观众逐渐转化为潜在买家，经过不断的累积亦可能会激发他们进一步了解拍卖的好奇心以及培养购藏兴趣。不过这样的模式还有待观察，因为对于高价位的艺术品销售仍是一个挑战，人和作品亲身接触后所带来的感受，以及买家和拍卖行工作人员之间积累的信任，是目前的直播技术还无法解决的问题。此外，拍卖同步直播还能够让更多原本没有关注拍卖的人认识和了解拍卖，感受拍卖气氛的同时，破除大家对“闭门拍卖”的固有印象，共同见证激动人心的时刻。其实除去“天价作品”的光环，我们的春、秋拍卖预展及拍场向来对公众开放，这是一个非常好的、集中欣赏来自全球的优质艺术品的机会，我们亦非常希望透过线上预展导览、拍卖直播等形式，让更多人可以接触艺术、了解艺术以及欣赏艺术。

中国嘉德

亚洲艺术品市场的风向标

“以学术引领市场”是中国嘉德多年来一直坚持的工作风向。作为中国内地最早的艺术品拍卖公司，嘉德在学术为先的基础上，不断挖掘被历史或市场低估的艺术家，从市场层面为中国现当代艺术的挖掘、梳理、研究做一点儿推动与探索。面对种种危机与挑战，以学术体系为支撑，历久弥新，经得起市场和时间的长久考验。

郭彤：内地拍卖公司更了解本土藏家系统

中国嘉德国际

拍卖有限公司

副总裁

中国书画

总负责人

去年开始的新冠肺炎疫情对世界各行各业都造成了严重的影响，对于艺术品拍卖以及中国艺术品市场是否也有影响？嘉德是怎样看待和应对这些影响的？

受全球疫情影响，我们的拍卖行业同样受到巨大冲击，2020年上半年，线下拍卖活动几乎是全面停滞的状态。直至8月，内地的线下拍卖才陆续恢复，虽然各公司拍品数量均有较大缩减，但是顶尖拍品和热门板块人气旺盛，有拨云见日的感觉，市场也在阴霾中看到曙光。

文物艺术品拍卖本身具有“见物见人”的属性，疫情使然，常规的线下征集、预展、拍卖等活动，不得不由线下转为线上。作为中国文物艺术品拍卖行业中的领军企业，中国嘉德已经在线上业务布局多年，能够秉持诚信、专业以及与线下拍卖同样高的水准。不仅如此，嘉德率先成立数字科技部，招募大量互联网技术精英，优化升级线上板块，在疫情期间崭露风采，迅速高效地组织了“至诚——中国嘉德网络公益拍卖”，成绩斐然，可以说引领了整个行业的在线拍卖业态。

今年春拍已结束，据报道嘉德时隔半年的两次大型拍卖，几乎是相同的总成交额，这是否意味着拍卖市场处于平稳阶段？与您的预期相符吗，您怎样看待这样的结果？

中国嘉德2021春拍总成交额是23.28亿，与上一季相比，增加了0.2%，这是一个非常相近的结果。全公司各品类数量纷繁的艺术品，即便神机也难妙算。纵观分布于25个类别中的6000件拍品，分析交易过程以及成交结果，我们认为，时隔半年的两次大型拍卖，几乎相同的总成交额，并不说明市场的稳定和确定，反而涌动着湍急变化的“暗流”。嘉德需要通过认真的分析，探寻客户需求，明确趋势走向，虚怀若谷，补充能量。保持竞争优势，迎接新的挑战和机遇。

这次春拍中，格哈德·里希特《柱列(七联)》以8050万元成交，成为中国内地成交的最贵西方艺术品。国内收藏欧美西方当代艺术品的藏家是怎样一个群体？

艺术品市场在国际化，越来越多的国际优秀艺术家精品佳作广泛呈现在中国藏家的视野中，这不管从精神层面、学术层面还是商业层面，对中国艺术品市场的发展都是好事。中国藏家有意愿去购买一些优质的国际艺术品，说明大家眼界更加开阔，对西方艺术的认知度和认可度都有显著提升，审美领域更加宽广。

哈德·里希特（b.1932），柱列（七联），

1968年，布面油画，205×100 cm×7

在现当代艺术拍卖领域，从拍卖作品、市场价格到藏家群体，中国和国际市场有哪些区别？如何理解或看待这些差异？

中国现当代艺术真正形成收藏市场是从20世纪90年代才开始发生的，距今天也不过短短的30年时间，与国际市场对藏家的培育和投入肯定不可同日而语。回顾近30年的中国拍卖市场，已经把许多之前艺术史研究不足、市场关注度不高的艺术家推向前台，更多地露出。

我们对中国“现代艺术”及“当代艺术”在学术层面的持续投入，也使大家更加关注这个领域。此外，在藏家群体的把握方面，内地拍卖公司更了解本土的藏家系统。在藏家的收藏趣味的把握上，比中国港台地区及欧美公司更容易捕捉得精准和充分，更具优势。

中国嘉德面对的客户还是以国内藏家为主，如今国内现当代艺术藏家是怎样一个群体？和艺术品拍卖早期的收藏群体相比发生了哪些变化？

年轻的藏家越来越多，70、80甚至90后的藏家群体逐年增长。一方面是因为他们有良好的成长环境和国际视野，现在的年轻人很早就注意到自己的精神需求，也知道在资产配置里，艺术品要占有一席之地。这些人多从事金融、IT或新兴产业，普遍拥有较好的教育背景，不少人有海外生活或留学经历，对艺术品的认知和接受程度高于普罗大众。

另外，目前市场的购藏行为以及审美趋向有了更细腻的层次。老牌当代名家、中青年当代新锐、影像装置、潮玩艺术等各种当代艺术的门类，慢慢细化出了相对应的收藏人群。

我们看到今年包括佳士得、苏富比、永乐、保利等拍卖公司的春拍现场都通过BTV抖音官方号进行网络直播，拍卖同步直播有哪些好处？您怎样看待艺术品拍卖与大众的关系？

我们身处信息化高速发展的时代，拍卖直播能够为藏家提供便捷，也使拍卖更加公开透明。以往信息相对封闭，圈外人只有参加足够多的拍卖会、积累相当的收藏经验后，才能真正进入“圈子”。如今，发达的资讯显然在一定程度上降低了艺术品收藏门槛。另外，吸引更多人关注、加入市场是一种正向的鼓励，可以刺激市场规模和影响力，提升艺术在生活中和社会上的权重。

我们回看一下2020年的艺术品市场，由于疫情影响，熟悉网络的人，尤其是年轻一代藏家，数量大规模的增涨。促使参与艺术品市场的人群更多，且更年轻化。另外一个变化是交易内容的转变。无论在国内还是国外，都更倾向于艺术品的奢侈品化，更强调消费性。比如珠宝、腕表、包袋、酒类等。虽然这些品类的单价较低，但其交易规模较大。

最后，数字经济正在成为驱动中国经济增长的新引擎，中国艺术品市场也将在“艺术+科技”的道路上平稳发展，专业化、多元化和数字化将成为市场的未来趋势。

保利拍卖

后起之秀，异军突起

作为中国艺术品拍卖的后起之秀，北京保利拍卖异军突起，并成为业界瞩目的领头羊。2020年疫情之下，“北京保利拍卖十五周年”庆典拍卖会仍取得41亿元的骄人成绩，令人叹服。今年春拍，压轴出场的保利以9个白手套专场、44.59亿元的总成交额强势收官，为2021春拍艺术市场画上圆满句号。

常天鸽：现当代艺术的春天来了

北京保利拍卖

现当代艺术部

总经理

今年春拍之后您的评价是“现当代艺术的春天来了”，请您分析一下保利今年在中国现当代艺术品拍卖的整体情况。

北京保利2021春拍共产生5件过亿元拍品，58件过千万级拍品，其中陈丹青的《西藏组画 · 牧羊人》以1.61亿元人民币成交，刘野《竹子 竹子 百老汇》以8085万元成交，均刷新了艺术家个人拍卖成交纪录。整体来看，现当代艺术份额明显增加，尤其是70后80后艺术市场势头强劲，无论是国际当代还是中国当代，发展迅猛，供不应求。

刘野《竹子 竹子 百老汇》以8085万元成交，

刷新了艺术家个人拍卖成交纪录。

近年来，现当代艺术品这块从拍卖作品、藏家心理到市场表现呈现了怎样的趋势?对应这种趋势保利是怎样的征集和拍卖策略？

老一辈藏家随着年龄的增长，逐渐转为卖家，心理期待值偏高，与市场实际接受度有一定差距，而新一代藏家由于审美趣味的变化，与老一代藏家形成了落差。但是对于美术史中的重要作品，藏家们还是达成了基本的共识。保利拍卖始终坚持学术先导，从艺术本质出发，挖掘艺术品的内在价值，在推广宣传上不遗余力，最大限度呈现艺术品的学术定位，强调历史价值高于个人趣味，引导正确的收藏理念。

今年保利拍卖与富艺斯拍卖行继去年秋拍后再度携手，联袂呈献“二十世纪及当代艺术和设计”北京、香港两地双城拍卖。是什么原因促成了这样的合作？这样的合作有哪些优势或好处？

保利与富艺斯的合作，首先互补了各自的需求，富艺斯拓展了内地市场份额，保利也拓展了国际市场的渠道，这种合作肯定是双赢的。两次合作的结果有目共睹，强强联合，好过互相排斥，为整个市场发展做出了典范。

在现当代艺术拍卖领域，从拍卖作品、市场价格到藏家群体，中国和国际市场有哪些区别？如何理解或看待这些差异？

中国市场与国际市场从早期的互相脱节，到彼此接受，差不多经历了十几年的时间，这与通信工具的发展变化有直接的关系，信息逐渐对称，地域差价逐渐缩小。尤其是当代艺术板块，在认知上基本同步，许多国际当代艺术家的作品价格新纪录，是由内地藏家创造的。中国在外来文化吸收上并不是一个保守的国家，相反会迅速消化，并转化成自己的文化特征。未来国际艺术家被中国承认也是一个重要指标，中国艺术家也不必完全尾随国际话语体系，中国内地的蓬勃艺术生态，也必将影响世界艺术格局。

现在中国收藏现当代艺术品的是怎样一个藏家群体?和艺术品拍卖早期的收藏群体相比发生了哪些变化？

总体来讲，价格在100万~1000万的作品活跃度最高。原因是这个价位的收藏群体是市场的主流。当然也有个别头部艺术品和头部价格，虽然在市场上占了很大的份额，吸引了媒体的大量注意力，报道的也是高价位作品，但那2%的少数博弈，与市场基本面无关。

为了争取这些现当代艺术的藏家和市场，保利从哪些方面去做努力？

首先是学术认知，对藏品的理解程度决定了藏家的认可态度。其次是精准推广和后期服务。一个专业的拍卖机构，品牌意识，是赢得藏家信赖的基础。

也许事物就是一体两面的，

危机也总是伴随着转机，

疫情的影响虽然持久而深远，

但也促使人们迅速寻求应变与突破。

艺术品拍卖行业在

这场疫情巨大的冲击下，

积极寻找和开创一些新的形式和渠道，

正是这样的努力成就了今天的成绩。

对于拍卖形式的不同诠释，

你更偏向哪种方式呢？

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