中国画历经了千年的发展，每一位画家在探索之路上都需要面对两个问题，一个是传统，另一个是进阶。想要进阶是必须走过传统的阶梯，一步一个脚印走上攀登之路，探索中国画的内核，在这方面，潜心钻研山水画30余年的段铁很有发言权。

作为中国山水画研究院副院长的段铁从小跟随父亲学习绘画，而后师从山水画名家张仁芝，跟随其游历写生，曾多次应邀为国家殿堂创作巨幅山水经典作品，巨幅山水《青山聚秀图》就是为中南海而作，作品《泰山颂》被评选为“中国泰山第一人”。

能够受到如此多的肯定，如此高的平价，与段铁山水画的气韵宏大是有很大关系的。段铁的山水画结构严谨、细腻幽秀的同时，又有博大雄浑的意境。融合了古代山水画的淡然飘逸，这份意境是其多年来对于传统文化探索研究所积累的文化底蕴。

可能是因为受到生长环境的影响，段铁从前生活在燕山脚下，自小就能看到群山环绕、溪涧泉瀑，时间久了，这些画面声音就像是刻画在其的脑海中，记忆里，再把自然的浑厚、灵动通过自己的画笔描绘出来，这是画家的阅历，也是画家的品格。

此外，段铁杂树中“松”也是当今画界的一个标杆。这一点也能看出其对于传统的探索细致，对比古人来说，现代画家对于树木的塑造是很简化的，寥寥几笔只是作为一个象征，所以很难看到古画中的风貌，但是段铁却没有忽略这一点，他笔下的松与苍峦万丈的高峰相得益彰，意境更苍茫雄浑。

曾有业内人士这样评论段铁的画：“传统韵味很足，没有现代学派那种时髦笔墨，有返古之风”。对于当代画家来说这种意境太少了，所以段铁的作品一直备受推崇，受到收藏家与爱好者的珍藏，你们喜欢他的画作吗？